TiBE 台北國際書展 2025.2.4-9

崑曲，被譽為「百戲之母」，是中國戲曲藝術的瑰寶。今（6）日，作家白先勇於台北國際書展主題廣場舉辦「崑曲情深：白先勇新書發表暨講座」，適逢《白先勇說崑曲》出版二十週年及青春版《牡丹亭》上演二十週年，此次講座不僅回顧崑曲復興的歷程，更探討文化傳承的意義。

 

白先勇在講座中分享兩部著作，《白先勇說崑曲》彙集多年來對崑曲的研究、訪談與劇照，呈現崑曲藝術的多元與華美；《此曲只應天上有：青春版《牡丹亭》二十週年慶演紀錄》則聚焦青春版《牡丹亭》的演出歷程，記錄作品在文化復興、教育推廣與國際交流上的重要貢獻。

 

「這麼了不得的藝術，不該消沉。」白先勇提及，崑曲自明末清初以來曾是中國「國劇」，但歷經時代變遷一度式微，不過在中國文化大革命期間，崑曲得以被保存下來，顯示崑曲極具文化意義與藝術價值。2001年，聯合國教科文組織（UNESCO）將崑曲列為第一批「人類口述與非物質文化遺產代表作」的第一項。

 

「寧願醉死在牡丹亭裡，再也不要醒過來。」白先勇笑著與觀眾分享北京大學校園場次裡學生的回饋。2004年首演至今，這部戲曲已演出540場，自始至終皆為原班人馬，主要演員已成為戲曲界的傳奇。

 

青春版《牡丹亭》不僅吸引年輕觀眾，也成功推動崑曲走進校園，影響下一代學子對傳統文化的認識。白先勇回憶，當年首次演出時，自己擔心演員在長達9小時的演出中忘詞，如今唱戲逾二十年，白先勇則煩惱演員群「過於熟練、演得太油。」不過演員從未讓他失望，角色詮釋的細膩度與情感層次皆表現得淋漓盡致。

 

白先勇強調，崑曲的保存不僅是藝術的延續，更是文化認同的重塑。他認為在「文化認同混亂破碎」的年代，崑曲的回歸，是中華文化復興的一部分，「演戲不是在玩，而是希望能復興中國文化。」白先勇希望透過崑曲藝術，讓當代年輕人重新認識中華崑曲文化之美，並以此回應全球文化話語權的競爭。